quinta-feira, 30 de junho de 2016

Clau Souza recria personagens da Escolinha do Professor Raimundo

Foto: Divulgação

Artista da Borogodó,Claus Souza, resgata toda a emoção de um dos quadros mais assistidos da televisão brasileira

Sucesso nos anos 90, o quadro Escolinha do Professor Raimundo, produzido e veiculado pela Rede Globo, foi responsável por cativar crianças e adultos. Recentemente, o humorístico ganhou vida novamente com o remake produzido pelo Canal Viva em parceria com a Rede Globo e, novamente, resgatou paixões e amoleceu os corações dos telespectadores.

Quem não se emocionava com a ingenuidade da Dona Bela? E a irreverência da Dona Cacilda? Que tal um pouco de ousadia com o Seu Peru? Esses e outros personagens fizeram a alegria de gerações e certamente nunca cairão no esquecimento.

Pensando nisso, a ilustradora Clau Souza, da Borodogó, recriou os personagens da Escolinha com seu novo trabalho. Apaixonada pelo quadro, Clau se dedicou ao estudo dos personagens para criar sua versão dos participantes da Escolinha.

"Não é comum vermos personagens nacionais sendo desenhados por ilustradores brasileiros. Normalmente as ilustras defan art trazem séries e desenhos internacionais como os heróis da Marvel, por exemplo. Não há nada de errado nisso, mas por aqui também temos personagens memoráveis que merecem homenagens. O meu trabalho com a Escolinha vem para valorizar a cultura nacional e fazer com que um dos clássicos da TV brasileira permaneça na memória das pessoas de forma totalmente criativa", explica.

Clau, que é especialista em desenvolvimento de personagens, utilizou toda a sua bagagem de ilustradora para desenvolver o novo projeto. Apesar de lembrar bem dos personagens, a ilustradora fez questão ver vários vídeos de cada um deles antes de começar a desenhar. "Para cada personagem rabisquei, pelo menos, três posições diferentes no papel. É um estudo detalhado de expressões, formas e cores".

Além disso, a fã número um da Escolinha do Professor Raimundo relembra a importância pessoal do projeto e o quanto isso contribuiu para a sua formação profissional. "A Escolinha sempre foi um dos meus quadros favoritos da televisão brasileira. Algumas fotos de infância me mostram fazendo a pose do professor Raimundo no clássico bordão "E o salário ó... e isso me faz rir até hoje. Acredito que o repertório é muito importante para quem trabalha com criação e devo boa parte da minha paixão por personagens à Escolinha", finaliza Clau.
  
Sobre a Borogodó
A Borogodó é um estúdio de ilustração voltado principalmente para o desenvolvimento de personagens. A dupla formada pela ilustradora Clau Souza e pelo artefinal Alexandre Saito, o "Japa", já criou projetos para marcas como Lilica & Ripilica, Editora Abril, Fundação O Boticário e Fiat e foram reconhecidos por grandes publicações da área como Lürzer's Archive, Zupi e Computer Arts. Traços simples, geométricos e uma paleta colorida fazem parte da linha visual da Borogodó, que tem a brasilidade como um de seus temas preferidos. Hoje eles também contam com uma lojinha online para a venda de coleções exclusivas e recentemente lançaram o Curso Online Carreira Ilustrador.Tudo isso porque a dupla é apaixonada pelo universo da ilustração. Ah, falando nisso, eles contam com a ajuda do Sérgio, um boneco articulado que acompanha a Clau no curso e tem atuação impecável e digna de Oscar.

Quer conhecer mais sobre o estúdio? Acesse www.tenhaborogodo.com.br e se jogue no universo da ilustração!

 Foto: Divulgação

Foto: Divulgação

Foto: Divulgação

ESPETÁCULO NIVEA VIVA ROCK BRASIL SERÁ EXIBIDO PELO SBT NESTE SÁBADO, 2 DE JULHO, A PARTIR DE 18H30

Foto: Divulgação

Show celebra os 60 anos do gênero no país com a reunião inédita de Nando Reis, Os Paralamas do Sucesso, Paula Toller e uma super banda

A turnê NIVEA VIVA Rock Brasil chegou ao fim no último domingo, mas o show ainda pode ser visto na programação do canal SBT, que exibe o espetáculo neste sábado, 2 de julho, a partir de 18h30. Com direção geral de Monique Gardenberg e direção musical de Liminha, a apresentacão reúne Nando Reis, Os Paralamas do Sucesso, Paula Toller e uma super banda banda formada por Dado Villa-Lobos, Maurício Barros, Rodrigo Suricato, Milton Guedese o próprio Liminha em uma antologia do gênero para celebrar os 60 anos do rock nacional. Entre abril e junho, a  turnêNIVEA VIVA Rock Brasil percorreu sete capitais brasileiras (Porto Alegre, Rio de Janeiro, Recife, Fortaleza, Salvador, Brasília e São Paulo), sempre em shows gratuitos e ao ar livre,  com público estimado 1 milhão de pessoas.
A gravação do espetáculo aconteceu no dia 26 de junho, quando aproximadamente 250 mil pessoas se reuniram naPraça Heróis da FEB, Zona Norte de São Paulo. A exibição terá 1h25 de duração para o Estado de São Paulo e 1h de duração para as demais cidades do Brasil.

SOBRE NIVEA VIVA

Em sua primeira edição, o projeto NIVEA VIVA reverenciou, em 2012, a MPB da cantora Elis Regina (1945–1982) na voz de sua filha Maria Rita. No ano seguinte, foi a vez de relembrar a bossa sempre nova de Antonio Carlos Jobim(1927–1994) através do canto moderno de Vanessa da Mata. Já a terceira edição abriu, em 2014, as comemorações pelo centenário do samba reunindo Alcione, Diogo Nogueira, Martinho da Vila e Roberta Sá. A quarta e última edição celebrou, em 2015, o universo do soul e funk nacional com homenagem ao carioca Tim Maia (1942–1998) prestada pelos cantores Criolo e Ivete Sangalo. Ao lembrar o rock brasileiro em sua quinta edição, a NIVEA reafirma o compromisso nacional de revitalizar o rico legado da música produzida no Brasil com um show que mostra que, há 60 anos, ninguém fica imune ao gênero musical mais popular no mundo.

Foto: Divulgação

MUNHOZ E MARIANO GRAVAM DVD EM CAMPO GRANDE

Foto: Divulgação

Dupla contou com a participação de Zé Neto e Cristiano e Cesar Menotti e Fabiano
                                                                                                                                                                               
Munhoz e Mariano gravaram na última terça feira, 28 de junho, seu novo DVD Violada dos Munhoiz, uma menção ao início da carreira dos sertanejos. Campo Grande, terra natal da dupla, foi eleita como cenário para a gravação, que aconteceu na Valley Acoustic Bar. O local aconchegante e o cenário que lembra o velho oeste, criaram um clima intimista que deixava os cantores bem próximos do público. "Escolhemos fazer um trabalho mais intimista dessa vez para relembrar como eu e o Mariano começamos a cantar. Pudemos ficar bem próximo dos nossos fãs e de todo mundo que esteve presente nesse dia tão especial para nós", conta Munhoz.

Neste novo trabalho, os sertanejos fizeram questão de cuidar de todos os detalhes bem de perto. Com produção musical de Dudu Borges, nome de destaque no cenário fonográfico atual, Munhoz e Mariano escolheram um repertório onde priorizaram músicas inéditas mas não deixaram de regravar alguns sucessos do início da carreira. A atual música de trabalho, Amor a 3, fez parte do setlist escolhido para o novo projeto. Para abrilhantar ainda mais a gravação, Munhoz e Mariano convidaram alguns parceiros de estrada para fazerem parte desse momento: Zé Neto e Cristiano e Cesar Menotti e Fabiano. 

E de presente para o público e pra os fãs, a dupla fez um pequeno show após o término da gravação, levando ao palco convidados da música sertaneja que estavam presentes para prestigia-los como João Bosco, da dupla com Vinícius, Davi, de Bruninho e Davi, Thiago e Graciano, Rodrigo Marim, e alguns amigos de infância da dupla para cantar as músicas da época em que Munhoz e Mariano cantavam em barzinhos.

"Foi mais um sonho que tornamos realidade graças ao nosso empresário e amigo Joaquim Jr. que sempre confiou e acreditou na carreira de Munhoz e Mariano. Sem esse cara não teríamos chegado onde estamos" finaliza Mariano. Com direção de vídeo de Jacques Jr., o DVD tem previsão de lançamento no início do segundo semestre.


Record lança “O efeito Rosie”, continuação do aclamado “O projeto Rosie”

Imagem: Divulgação

Depois de superar os desafios do casamento, Don, um metódico professor de genética, vai se tornar pai

“Um livro extraordinariamente inteligente, engraçado e emocionante sobre aceitar quem você é e o que você sabe fazer de melhor... Este é um dos romances mais profundos que li em muito tempo.” -  Bill Gates

Don Tillman é bonito, inteligente e um bem sucedido professor de genética, apesar da sua baixíssima habilidade social. Em “O projeto Rosie”, livro de estreia de Graeme Simsion, Don cria um projeto para conseguir uma parceira. Na busca pela esposa perfeita, ele formula um questionário com perguntas que considera essenciais para fazer a escolha ideal. Até que surge Rosie, o oposto de tudo o que ele julga “correto”. Para uma pessoa metódica, com um estrito cronograma de atividades e tarefas calculadas meticulosamente, a fim de evitar o desperdício de tempo, Don perde facilmente as defesas diante da intensidade de Rosie.

Já em “O efeito Rosie”, o casal se muda para Nova York, mas uma revelação transforma ainda mais a rotina de Don. Rosie está grávida. Se o “Projeto Esposa” já foi complicado o suficiente para o geneticista, aumentar a família pode exigir um esforço ainda maior. É por isso que ele cria o “Projeto Bebê”. Don novamente usa os seus conhecimentos para tentar definir o padrão de comportamento de um pai, assim como os protocolos necessários para esta nova etapa de sua vida. Ele também aproveita para consultar todos os seus amigos (seis pessoas apenas), porque neste momento toda ajuda é bem-vinda.

“Efeito Rosie” já foi vendido para 38 países. Com o novo livro, a Record relança “O projeto Rosie”, que já teve os direitos cinematográficos vendidos para a Sony, com um novo projeto gráfico. 


Grame Simsion hoje é escritor em tempo integral, mas antes de se dedicar totalmente à literatura era consultor de tecnologia da informação e professor. Escreveu seu primeiro livro em 1994 (“A referência padrão para modelagem de dados”) e é casado com Anne, professora de psiquiatria e autora de ficção erótica, com quem tem dois filhos. http://graemesimsion.com

Grupo NQZ inaugura primeira The Original Cup&Cake

Logo: Divulgação


Unidade da nova marca abre as portas amanhã (1º), na Vila Conceição, em São Paulo

Doces de origem norte-americana, os cupcakes, cookies, brownies e muffins já fazem parte do dia a dia do brasileiro, mas dificilmente são encontrados com receitas originais e bem elaboradas. Pensando em suprir esse mercado, o Grupo NQZ, que já possui ampla experiência com as redesThe Original Cake e The Original Cupcake, resolveu reformular a segunda marca e trazer uma demanda mais ampla de produtos relacionados ao cupcake para o seu público. A partir da amanhã (1º de julho), o Grupo dá início à expansão da nova marca, a The Original Cup&Cake, com a inauguração de sua primeira unidade, na rua João Cachoeira, nº 1.421, Vila Conceição, em São Paulo.
O novo conceito da rede, que substitui a The Original Cupcake, surge com uma proposta de reinventar o simples, trazendo a produção própria não só de cupcakes, mas também de bolos macios e úmidos, muffins, brownies e cookies, todos inspirados em receitas americanas, mas com ingredientes tradicionais brasileiros.

A novidade da The Original Cup&Cake são as 12 receitas de cupcakes e as infinitas combinações que podem ser feitas na hora, de acordo com a preferência do cliente. Há ainda 27 receitas de bolos, com sabores que também servirão de base para os minibolos e muffins, além de diversificados brownies e cookies e três sabores de lanches no pão ciabata (de fabricação própria). A rede firmou parcerias para trazer as melhores opções de acompanhamento, como o café Kento e os chás Milford e Twinings, e ainda oferecerá pães de queijo gourmet, tortas e salgados.
Segundo Bruno Queiroz, CEO do Grupo NQZ, a inauguração da primeira loja no formato da The Original Cup&Cake apresentará um conceito novo e moderno aos empreendedores. “Hoje, as pessoas querem praticidade e qualidade e buscam locais que ofereçam, ao mesmo tempo, produtos variados e de excelência. Queremos suprir essa demanda e trazer mais opções, porém com receitas que tornem estes produtos os melhores do mercado”, garante Queiroz.

A nova marca estará disponível para os interessados em dois formatos: loja a partir de 100m² e quiosque a partir de 6m². Serão necessários cinco funcionário para a loja, que precisará também de um investimento inicial de R$ 235 mil, já contabilizados o capital de giro, taxa de franquia, investimento em reforma, estoque inicial e custos extras. Para o formato quiosque, apenas três funcionários serão necessários, e o investimento inicial é de R$ 150 mil (confira os valores detalhados na tabela anexa ao final do texto). Os interessados poderão ainda investir em cotas das franquias, sem precisar administrar a operação diária, ou se tornarem sócios-gestores, obtendo uma parte de uma unidade que também poderá gerir. O e-mail para contato é investimentos@nqzmulti.com.br, e o telefone, (11) 50492770.

Como funciona o sistema de cotas
Cada nova unidade das marcas que a NQZ é sócia é dividida em cotas, que podem ser adquiridas a partir do valor mínimo de R$10 mil. O máximo de participação que cada investidor pode obter é de 49% por unidade franqueada, tendo participação nos lucros proporcional à porcentagem negociada.

Sobre a NQZ
A NQZ é a empresa que fundou e administra as redes The Original Cake e The Original Cup&Cake, ambas já consagradas em São Paulo, com cerca de 42 unidades espalhadas pela Região Metropolitana de São Paulo, litoral paulista, Rio de Janeiro, Bahia e Minas Gerais. A holding é sócia e controla a expansão da Estética Hollywood e Mundo Cheff. O CEO da empresa, Bruno Queiroz, foi eleito pela Forbes Brasil como um dos 30 nomes de influência no país com menos de 30 anos e mantém um olhar atento a projetos inovadores e de fácil adequação a diversos tipos de mercado.

ANEXO (clique no texto para fazer o download):

A EXPOSIÇÃO "ELAS" DE RODNEY RAUTH, VAI A PORTO ALEGRE-RS

Foto: Divulgação

A exposição Elas de Rodney Rauth,  que já foi apreciada em Curitiba e São Paulo, segue em itinerância cultural e aporta  na capital dos Gaúchos e poderá ser visitada a partir do dia 01 de agosto a 30 de setembro na FNAC do Barra Shopping Sul em Porto Alegre-RS.



Com curadoria de Hugo Humberto Carmesin, a mostra do Artista faz uma homenagem ao feminino e apresenta  24 trabalhos em pastel seco sobre papel de retratos estilizados desenvolvidos com seu próprio traço.

Rodney Rauth é arista curitibano e sua poética é voltada principalmente para a representação do universo feminino, mas explora também outras possibilidades do figurativo.


SERVIÇO:
Exposição “Elas” de Rodney Rauth
Local: FNAC Barra Shopping Sul – Porto Alegre – RS
Nível Jockey, loja 1121
Visitação: 01/08 a 30/09/2016
Endereço: Avenida Diário de Notícias, 300 - Cristal

Telefone: 51 – 3396-2000

Crédito fotográfico: Shopping Barra Sul

O SUNDANCE CHANNEL DÁ O SINAL VERDE PARA SEGUNDA TEMPORADA DA SÉRIE COM ROTEIRO ORIGINAL “HAP AND LEONARD”

Logo: Divulgação


O Drama Estrelado por James Purefoy e Michael Kenneth Williams
Retornará em 2017

O Sundance Channel anunciou, hoje, a renovação de “Hap and Leonard”, sua série com roteiro original. A história de humor negro noir acompanha dois melhores amigos ao longo da vida - Hap Collins (James Purefoy), um menino branco do leste do Texas com uma fraqueza por mulheres sulistas, e Leonard Pine (Michael Kenneth Williams), um veterano negro gay do Vietnã com um temperamento forte. Baseado nos populares livros de Joe R. Lansdale, o seriado foi desenvolvido por Jim Mickle e Nick Damici, com a primeira temporada baseada em Savage Season, o primeiro romance da série Hap and Leonard. A segunda temporada será inspirada em Mucho Mojo, o segundo livro da série, e retornará em 2017 com seis episódios. John Wirth (“Hell on Wheels”, O Exterminador do Futuro: Crônicas de Sarah Connor) entrará para o time como showrunner e produtor executivo da segunda temporada. Jim Mickle, Nick Damici, Jeremy Platt, Linda Moran e Nick Shumaker retornarão como produtores executivos.

 “Nós estamos entusiasmados por trazer “Hap and Leonard” de volta para mais uma temporada com esses personagens completamente originais”, disse Joel Stillerman, presidente de programação original e desenvolvimento do AMC e Sundance Channel. “James, Michael e a equipe de criação e produção fizeram um excelente trabalho trazendo os personagens de Joe Lansdale à vida na primeira temporada, e os telespectadores do Sundance responderam à altura. Não vemos a hora de conferir o que os rapazes vão aprontar na segunda temporada”.


“Hap e Leonard” foi apresentado como “uma travessura terrivelmente excêntrica” pelo TV Guide, e “fascinante” pelo Vulture. No elenco da primeira temporada também estavam Christina Hendricks (“Mad Men”), Jimmi Simpson (“House of Cards”), Bill Sage (Psicopata Americano), Pollyanna McIntosh, Neil Sandilands e Jeff Pope. “Hap and Leonard” é produzido por AMC Studios com os produtores executivos John Wirth, Jim Mickle, Nick Damici, Jeremy Platt, Linda Moran e Nick Shumaker, juntamente com os coprodutores executivos Joe R. Lansdale e Lowell Northrop.

Sobre o Sundance Channel
Dedicado à missão do fundador Robert Redford de celebrar a criatividade, o Sundance Channel é o canal de televisão para os telespectadores de espírito independente em busca de algo diferente. Arrojado e imaginativo, o Sundance Channel oferece a seus assinantes uma seleção diversificada e envolvente de filmes independentes, documentários e programas originais de alta qualidade. Além de ser amplamente distribuído na América do Norte, o Sundance Channel está disponível em toda a Europa, Ásia, América Latina, Norte da África e Oriente Médio. De propriedade e operado pela AMC Networks Internacional (uma divisão global da AMC Networks), o Sundance Channel é altamente reconhecido e está disponível em HD e em várias plataformas.

Sobre a AMC Networks Internacional - AMCNI - Latin America
A AMC Networks Internacional (AMCNI), uma divisão global da AMC Networks Internacional, oferece entretenimento e programação aclamada para mais de 140 países e territórios, incluindo África, Ásia, Europa, América Latina e Oriente Médio. A AMCNI consiste das marcas globais Sundance Channel e AMC, bem como de canais consagrados, localmente reconhecidos em vários gêneros de programação.

AMCNI - Latin America se dedica à produção e à distribuição de programação de TV de alta qualidade por países e territórios da América Latina e do Caribe que falam espanhol e português. O portfolio de canais da América Latina inclui AMC, Sundance Channel, El Gourmet, Más Chic, Film & Arts e Europa Europa. 

Para mais informações, visite: www.amcnetworkslatam.com.

A MAGIA DO CIRCO CHEGA AO SHOPPING PÁTIO GUARULHOS PARA O MÊS DE FÉRIAS

Foto: Divulgação

Para as férias da criançada, o Shopping Pátio Guarulhos preparou uma programação de atividades circenses gratuitas. Aos domingos, serão realizadas atrações diferentes e que vão agradar toda a família.

As brincadeiras começam dia 3 de julho, com a Oficina de Maquiagem de Palhaço e Desenho das 13h às 17h, além do teatrinho Zico & Zen.
No dia 10 de julho, será realizada a Oficina de Equilíbrio, das 13h às 17h, com Show de Equilíbrio apresentado por profissionais do circo, que vão interagir com o público e divertir os visitantes.

E, finalizando a programação, no dia 17 de julho o Shopping Pátio Guarulhos terá Oficina de bolinha de malabares, das 13h às 17h, além doShow de Mágica, pipoca e algodão doce para o público.

Toda a Magia do Circo no Shopping Pátio Guarulhos
Dias 3, 10 e 17 de julho de 2016
Horários: das 13h às 17h
Programação gratuita
Classificação: livre
Local: Primeiro Piso
Estacionamento gratuito
Telefone: 2458-8100

Mídias sociais: @shoppingpatioguarulhos no Facebook e no Instagram
Avenida Rosa Molina Pannochia, 331, Vila Rio, esquina com a avenida Benjamin Harris Hannicut, Guarulhos

O Shopping Pátio Guarulhos

O Shopping Pátio Guarulhos foi inaugurado há dois anos e destaca-se pela arquitetura e decoração, com fachada panorâmica. Seu mix de lojas atende todo perfil de consumidor: crianças, jovens, homens, mulheres e melhor idade. Está localizado na avenida Rosa Molina Pannochia, 331, Vila Rio, esquina com a avenida Benjamin Harris Hannicut, em Guarulhos, São Paulo.


Mais informações no site www.shoppingpatioguarulhos.com.br ou pelo telefone 11 2458-8100.

Ticket360 sorteia ingressos em Campanha do Agasalho, "Aquecer é Show"

Foto: Divulgação

Um dos principais players de venda de ingressos do Brasil receberá doações e, para cada uma delas, disponibilizará vouchers que podem virar ingressos para grandes shows

A Ticket360 iniciou hoje sua campanha do agasalho ‘Aquecer é Show’. A empresa arrecadará roupas e cobertores e cada doação permitirá ao doador concorrer a pares de ingressos dos shows e espetáculos promovidos e comercializados pela tiqueteira.

A cada três peças de roupas comuns (não serão aceitas peças íntimas) ou um agasalho de frio ou cobertor (todos em bom estado de conservação) será concedido um cupom, que o doador receberá no ato de sua doação e que deverá ser preenchido e depositado em uma urna. Entre os cinco shows da campanha, todos em São Paulo, estão: Wesley Safadão, Baile do Abrava, Aviões do Forró e João Neto & Frederico, Matheus e Kauan e Chitãozinho & Xororó.

Ticket360 - Aquecer é Show
Campanha do agasalho
Início: 29/06/2016 (quarta-feira)
Término: 03/08/2016 (quarta-feira)

Dois pares a cada sorteio:
1º SORTEIO: 07/07 > Wesley Safadão - Espaço das Américas
2º SORTEIO: 14/07 > Baile do Abrava - Audio
3º SORTEIO: 21/07 > Aviões do Forró e João Neto & Frederico - Clube Juventus
4º SORTEIO: 28/07 > Matheus & Kauan - Clube Juventus
5º SORTEIO: 04/08 > Chitãozinho & Xororó - Espaço das Américas

Pontos de Arrecadação:
- Bilheteria Espaço das Américas: Endereço: R. Tagipuru, 795 - Barra Funda, São Paulo – SP.
- Bilheteria Audio Club: Endereço: Avenida Francisco Matarazzo, 694 - Água Branca - São Paulo - SP
- Bilheteria Juventus: Rua Juventus, 690 Móoca - São Paulo - SP

Para participar:
- Doe 01 agasalho de frio ou 01 cobertor e troque por 01 cupom;
- Doe 03 peças de roupa e troque por 01 cupom;
- Preencha o cupom, deposite na urna e concorra.

Observações:
- As peças deverão estar em bom estado;
- Peças íntimas não serão aceitas;
- Os ganhadores deverão retirar os ingressos no dia e no local do evento;
- Os participantes estarão concorrendo durante todo o período da campanha.

TICKET360
Com quase sete anos de mercado nacional, a Ticket360 é uma startup que figura entre as principais empresas de venda de ingressos no Brasil, vendendo mais de 3,6 milhões de ingressos por ano e tendo já comercializado cerca de 5.600 eventos.

Dividida em Ticket360 e Ticket360 Premium, é mais conhecida por trabalhar com a venda exclusiva de shows e festas, setor onde começou sua história, e ao longo do tempo, ampliou seu portfolio de segmentos para ingressos de eventos corporativos, workshops e futebol. Seu sistema é o coração da Ticket360, que é consagrada neste meio, tendo sob seu guarda-chuva 90 a 150 eventos exclusivos por mês.


Sesc Bom Retiro Realiza Show de Danilo Caymmi e Geraldo Carneiro

Foto: Divulgação


Música, contrapontos poéticos e intervenções visuais em tempo real fazem parte das apresentações

Nos dias 30 e 31 de julho, sábado, às 21h e domingo, às 18h, Danilo Caymmi e Geraldo Carneiro sobem ao palco do Sesc Bom Retiro com o show Falando de Amor, em apresentação intimista, uma mescla de  música, poesia e conversa com o público.

A amizade e o encontro das músicas de Danilo com os poemas de Geraldo inspiraram a Canção do Amor Rasgado(2014), primeira composição da parceria, e uma trilha sonora composta por Caymmi especialmente para o poemaFabulosa Jornada ao Rio de Janeiro (2016), feito por Geraldo.

Farão parte do repertório clássicos cantados por Danilo como, Codajás (Ronaldo Bastos/ Danilo Caymmi), Só Louco(Dorival Caymmi) e Por Causa de Você (Tom Jobim/Dolores Duran), além de canções de Antônio Carlos Jobim, Geraldo Carneiro e Dorival Caymmi.

O palco será transformado em um livro de memórias fotográficas, registros feitos por Danilo Caymmi em suas viagens pelo mundo, através de fotos que vão desde imagens abstratas até flagrantes da vida cotidiana. “É deste casamento entre som e imagem, música e poesia, que se nutre nosso espetáculo”, explica Caymmi.

Ficha Técnica

Danilo Caymmi (vocal e flauta)
Geraldo Carneiro (vocal e violão)
Davi Mello (violão)

Os ingressos estarão à venda na internet a partir do dia 19/7, terça, às 18h e nas bilheterias da rede Sesc em 20/7, quarta, às 17h30. O endereço do Sesc Bom Retiro é Al. Nothmann, 185. Mais informações pelo telefone 3332-3600 ou pelo portal www.sescsp.org.br/bomretiro

Serviço
Sesc Bom Retiro Realiza Show de Danilo Caymmi e Geraldo Carneiro
Teatro. Livre.
Dia 30, sábado, às 21h.
Dia 31, domingo, às 18h.
Valores: De R$9,00 a R$30,00.

Endereço Sesc Bom Retiro
Al. Nothmann, 185 – Campos Elíseos.

Acessibilidade: Entrada com acesso para pessoas com deficiência e mobilidade reduzida. 
Estacionamento próprio. Valores: Com apresentação de Credencial Plena - R$ 4,50 até uma hora; R$ 1,50 adicional por hora. Não credenciados - R$ 10,00 até uma hora; R$ 2,50 adicional por hora.
Tel: 3332 3600.

Record lança continuação de clássico da ficção científica escrito por Arthur C. Clarke

Foto: Divulgação

Em “As crônicas de medusa”, Alastair Reynolds e Stephen Baxter retomam a saga do ciborgue Howard Falcon

Na década de 70, o escritor Arthur C. Clarke – autor do clássico “2001 – Uma odisseia no espaço” e um dos maiores nomes da literatura de ficção científica – publicou um de seus contos mais celebrados. Em “Encontro com medusa”, ele narra as aventuras de Howard Falcon, o capitão de uma aeronave que sofre um terrível acidente e, para sobreviver, é transformado num ciborgue. O texto descreve a viagem fantástica de Falcon por Júpiter, por volta de década de 2090, e seu encontro com a misteriosa medusa.

Agora, pouco mais de 40 anos depois, os autores Alastair Reynolds e Stephen Baxter resolveram dar continuidade à história de Falcon. Com a autorização dos herdeiros de Clarke, escreveram “As crônicas de medusa”, que chega às livrarias pela Record em julho.

A história começa no réveillon de 2100, quando um navio de cruzeiro cheio de autoridades e líderes mundiais sofre um atentado. A única chance de sobrevivência é desacoplar a bomba que não estourou do casco do navio – mas nenhum humano tem condições físicas de fazê-lo, nem mesmo Falcon. Um pequeno robô que servia bebidas se prontifica para o trabalho e salva o dia. A iniciativa desperta um novo olhar dos seres humanos para as máquinas: com um pouco mais de autonomia, elas podem ser bastante úteis.
Nos anos seguintes, os robôs vão ganhando cada vez mais independência, e um grupo é enviado para extrair minerais do Cinturão de Kuiper – local remoto da galáxia onde humanos não conseguem chegar. Primeiro ciborgue de que se tem notícia, Falcon vive em conflito entre sua essência humana e o pragmatismo de máquina – ele é, portanto, a principal ponte entre os dois universos. Por muito tempo ele treina Adam, o robô mais autônomo, que supervisiona o trabalho em Kuiper.

Mas quando um acidente acontece na usina e várias máquinas são destruídas, algo muda em Adam. Ele não consegue salvar os colegas uma vez que o protocolo de segurança só é autorizado caso vidas humanas estejam em perigo. Experimentando sentimentos de culpa e arrependimento, ele desenvolve algo muito parecido com uma consciência – situação que não foi prevista pelos humanos. O evento é o início de uma relação bastante conturbada entre homens e máquinas, que vai se estender por alguns séculos e terá Falcon como personagem decisivo.  


TRECHO:

“O que estava acontecendo com Adam? Kedar e sua equipe insistiam que não era sua intenção que as máquinas adquirissem consciência, que o ego era uma complicação desnecessária em um artefato industrial. Por outro lado, como era possível que um robô sentisse culpa e arrependimento, como Adam parecida fazer naquele momento, sem algum tipo de consciência?
– Não sei porque isso o incomoda – respondeu Falcon, enfim –, mas acredito que se deva às circunstâncias em que você foi colocado pelos acontecimentos. Uma coisa horrível aconteceu, e você se viu em uma posição intolerável... era uma rodada perdida, como diria Geoff Webster.
– Webster?
– Um velho amigo. Ele morreu há muito tempo.
(...)
Adam refletiu um pouco.
– Você pensa muito em Webster, Falcon? Você lembra como ele era? Vê o rosto dele na sua memória?
Falcon sentiu uma pontada de tristeza.
– De vez em quando.
– Eu penso nas máquinas que foram perdidas. Falcon, a morte não é o destino final das máquinas. Somos potencialmente imortais. E, ainda assim, a morte chegou a este lugar. Tento simular a experiência daquelas máquinas no momento do acidente, quando perceberam que deixariam de existir. Tento emular os processadores dessas máquinas nos instantes antes do fim.”


Alastair Reynolds estudou astronomia e astrofísica, e trabalhou na Agência Espacial Europeia até 2004, quando passou a se dedicar exclusivamente aos livros. Venceu o British Science Fiction Award e foi indicado três vezes para o Arthur C. Clarke Award. Stephen Baxter foi professor de matemática, física e tecnologia antes de ser escritor. Foi vice-presidente da H.G.Wells Society até 2006. É coautor da série “A Time Odissey” ao lado de Arthur C. Clarke, e da série “The Long Earth”, com Terry Pratchett.

terça-feira, 28 de junho de 2016

IIa. COLETIVA MULTIPLUS OLHARES - "RODADA CULTURAL"


Foto:Divulgação

Exposição IIª Coletiva Multiplus Olhares e Rodada Cultural


Rodada Cultural:
Arte, Poesia, Musica e um Monólogo
Diretora/Atriz - Claudete Pereira Jorge
Rodada de Poesia - Com o Coletivo Marianas do qual faz Vera Albuquerque.

Serviço: Espaço Cultural Arte & Gourmet Armazém Colônia.

Av. Vicente Machado, 1168 - Batel - Curitiba/Pr.
Visitação: De 06 de Julho a 19 de Agosto/2016
Vernissage: Dia 06/07,  às 18h

Produção Cultural Vera Martins Itajaí
Curadoria Celso Parubocz

Foto Convite: Divulgação



FUNDAÇÃO IBERÊ CAMARGO-RS, TROCA ARTE POR ROUPA

Imagem: Divulgação

INSCRIÇÕES ABERTAS PARA OS CURSOS DE FÉRIAS DO SOLAR DO ROSÁRIO

Imagem: Divulgação

Ticket360 inicia vendas para nova turnê de Ivete Sangalo que chega a São Paulo

Imagem: Divulgação

A gravação do último DVD de Ivete Sangalo, filmado no Teatro L’Occitane em Trancoso, cidade paradisíaca no sul da Bahia, teve os ingressos esgotados em vinte minutos e uma repercussão sem precedentes nas mídias sociais. Com cenário moderno e arrojado, inspirado no palco montado em Trancoso, Veveta – como é carinhosamente apelidada – estreia sua turnê 2016/2017 em São Paulo nos dias 8 e 9 de outubro, no Espaço das Américas, e com venda exclusiva pela Ticket360. Os valores de entrada variam entre R$ 50 e R$ 220, dependendo do setor e da condição de meia entrada (pista, pista premium ou mezanino).

TICKET360

Com quase sete anos de mercado nacional, a Ticket360 é uma startup que figura entre as principais empresas de venda de ingressos no Brasil, vendendo mais de 3,6 milhões de ingressos por ano e tendo já comercializado cerca de 5.600 eventos.

Dividida em Ticket360 e Ticket360 Premium, é mais conhecida por trabalhar com a venda exclusiva de shows e festas, setor onde começou sua história, e ao longo do tempo, ampliou seu portfolio de segmentos para ingressos de eventos corporativos, workshops e futebol. Seu sistema é o coração da Ticket360, que é consagrada neste meio, tendo sob seu guarda-chuva 90 a 150 eventos exclusivos por mês.
 Serviço: www.ticket360.com.br

Sobre Ivete Sangalo

Ivete tem pouco mais de 20 anos de carreira, sendo uma das celebridades mais marcantes e queridas do Brasil. Ao logo da sua trajetória totaliza mais de 300 canções (sem contar as participações especiais). Já vendeu mais de 15 milhões de cópias, e recebeu mais de 150 prêmios nacionais e internacionais, como o Grammy Latino e Shorty Awards. Realiza uma média de 10 shows por mês e esteve à frente de mais de 40 campanhas publicitárias. A carreira estável, personalidade marcante e a capacidade de se comunicar com os mais diversos públicos com a mesma naturalidade, colocaram a cantora entre as cinco personalidades mais confiáveis pelo povo brasileiro, de acordo com uma pesquisa realizada pelo jornal Folha de São Paulo em 2010. Pela Forbes, Ivete foi considerada em 2014 a “celebridade feminina mais poderosa do país” e pela BillBoard “a cantora mais popular do Brasil”. Em sua carreira, a cantora já se apresentou com alguns dos cantores mais prestigiados do mundo, como Brian Mcknight, Gilberto Gil, Caetano Veloso, Alejandro Sanz, Juan Luis Guerra, Juanes e Shakira. As turnês internacionais também marcaram a vida de Ivete. É a única artista estrangeira a se apresentar em todas as edições do Rock In Rio Lisboa (em Portugal), registrando um público de mais de 84 mil pessoas em 2010. Ivete também já realizou shows na Alemanha, Holanda, Espanha, Itália, Inglaterra, Uruguai, Paraguai, Canadá, Angola, Estados Unidos e Argentina. E no dia 4 de setembro de 2011 gravou o seu primeiro DVD Internacional, que teve como palco o Madison Square Garden, em Nova Iorque (EUA).

Ivete Sangalo
São Paulo - Turnê 2016/2017
8 e 9 de outubro – Espaço das Américas

Vendas: Ticket360

segunda-feira, 27 de junho de 2016

O artista plástico Felipe Oliveira Mello volta a integrar o time de clientes da Acervo Comunicação.

Foto: Divulgação

Em 2013, Felipe lançou sua primeira série intitulada “Herdeiros”.

 Agora, três anos de imersão criativa, prepara sua nova série, com exposição e lançamento para outubro.

Foto: Divulgação

Foto: Divulgação



Arte 1 faz transmissão ao vivo e cobertura especial da 14a. edição da Flip

Logo: Divulgação


O canal Arte 1, em parceria com o Itaú Cultural e a Associação Casa Azul, transmite ao vivo e online todas as mesas de discussão da  Flip - Festa Literária Internacional de Paraty, entre os dias 29 de junho e 3 de julho, pelo: http://arte1.band.uol.com.br/flip. Além da transmissão, o site reunirá a programação das mesas e produções realizadas durante o evento.

A 14ª edição da Flip celebra a obra da poeta Ana Cristina Cesar. Neste ano, o canal produziu, em parceria com a Associação Casa Azul, os curtas “Duas ou Três Coisas que Eu Sei de Ana Cristina Cesar”, que exploram o universo criativo da autora homenageada. Com de cerca de três minutos cada, os filmes serão exibidos antes do início de cada mesa de discussão do evento em Paraty. As produções trazem cenas com a atriz Rita Carelli, que personifica e amplia o alcance da poesia de Ana C., e estão divididas por temas como: poesia marginal, sexualidade, família e consagração póstuma, com depoimentos de escritores e estudiosos. Entre os entrevistados para os curtas estão: a professora e crítica literária Viviane Bosi, a professora de literatura Clara Alvim, o diplomata e poeta Francisco Alvim, o poeta e ensaísta Italo Moriconi, e o escritor e roteirista paulista Reinaldo Moraes. Os filmes também entrarão na programação do canal durante os dias da Flip e ficarão disponíveis no site e no Facebook do Arte 1.

Ainda em parceria com a Associação Casa Azul, o Arte 1 realiza o “Sobremesa Flip”: boletins de cerca de cinco minutos cada com depoimentos dos convidados, gravados logo após suas participações nas mesas de discussão. Entre os entrevistados confirmados deste ano estão o poeta Armando Freitas Filho, o fotógrafo e cineasta Walter Carvalho, o romancista e roteirista escocês Irvine Welsh, o escritor norueguês Karl Ove Knausgard, e a escritora e jornalista bielorrussa Svetlana Aleksiévitch. 

“Sobremesa Flip”  irá ao ar na programação do canal a partir do dia 4 de julho e estará disponível também no site e no Facebook do Arte 1.

O canal Arte 1 encerra sua cobertura da Flip com reportagens especiais para o programa semanal “Arte 1 Em Movimento”, que irá ao ar na quinta-feira, dia 7 de julho, às 22h30. Uma equipe de 20 pessoas do Arte 1 estará em Paraty durante a feira.

Fique por dentro da programação do canal Arte 1:

Ensaio mostra as origens do totalitarismo que existe dentro de cada um de nós

Foto: Divulgação


Em “A imaginação totalitária”, o filósofo Francisco Razzo analisa o que leva o ser humano
a crer em verdades absolutas – seja qual for sua ideologia política

Em seu livro de estreia, o filósofo e professor Francisco Razzo destrincha o conceito que dá nome à obra: “A imaginação totalitária”. Não se trata de um livro de história sobre regimes autoritários, ele explica logo no capítulo de introdução; mas, sim, um ensaio sobre como, individualmente, o ser humano desenvolve este tipo de pensamento, seja qual for sua vertente ideológica.
Seja um defensor dos ideários de direita, esquerda ou centro, o homem não está a salvo de tentar impor suas verdades absolutas, acredita Razzo. O filósofo defende que boa parte da origem das tendências totalitárias está relacionada a uma espécie de esperança exagerada depositada no sistema político: para ele, “o poder político entendido como esperança passa a ser tratado não como mediação, mas como fim último de todas as expectativas humanas.”

Mas Razzo discute ainda outros fatores determinantes, como a perda da noção de “sujeito” e a violência intrínseca à imaginação totalitária. Neste ensaio filosófico, ele faz um mea culpa em relação a eventos do passado nos quais julgou ter se comportado de forma autoritária, dá exemplos do cotidiano e cita escritos de pensadores como Hanna Arendt, Zygmunt Bauman, Roger Scruton e Paulo Eduardo Arantes.


TRECHO:
“A experiência radical de estar certo e desejar que todos estejam igualmente certos a partir dessas nossas crenças radicalizadas constitui a chave de compreensão das sangrentas catástrofes políticas – o último estágio das grandes certezas ideológicas, a exclusão completa de todo aquele que atrapalha efetivamente nossas realizações. (...) O fato é que nenhum terrorista nutre algum sentimento de dúvida acerca de suas mais nobres convicções. Todos, sem exceção, partiram, pelo menos no nível do apego sentimental a uma crença, da experiência de que valeria muito a pena lutar e, acima de tudo, matar e morrer por uma grande verdade”

Foto: Divulgação 

Francisco Razzo é graduado em filosofia pela Faculdade de São Bento, em São Paulo, mestre em filosofia pela PUC-SP, professor e palestrante. “A imaginação totalitária” é seu primeiro livro.

Aleph lança O mundo perdido, continuação de Jurassic Park

Foto: Divulgação

OS DINOSSAUROS ESTÃO DE VOLTA!
 
“Uma leitura realmente assustadora.”

Entertainment Weekly

“Emoções angustiantes... ritmo rápido e cativante.”
People


O mundo perdido, escrito por Michael Crichton, chega aos leitores brasileiros em uma nova edição publicada pela Aleph. Com projeto gráfico inédito e original, o livro – que é a sequência deJurassic Park, obra icônica que deu origem ao filme de Steven Spielberg – retoma a narrativa seis anos após os terríveis acontecimentos passados na Isla Nublar. A capa, idealizada pelo designer Pedro Inoue, retoma a linguagem utilizada na primeira obra e conta com pintura trilateral preta. O miolo também é enriquecido por material gráfico, incluindo adaptações de ilustrações e mapas da edição original.

Depois do sucesso alcançado pelo primeiro filme – que se tornou, na época, a maior bilheteria de todos os tempos –, Michael Crichton escreveu a sequência da saga, que chegou aos leitores americanos em 1995. O mundo perdidotambém foi adaptado para o cinema, sendo lançado em 1997 com roteiro de David Koepp e ainda na direção de Spielberg. O novo filme também foi muito bem-sucedido, arrecadando mais de 618 milhões de dólares em todo o mundo.

Em Jurassic Park, o sonho extraordinário, nos limites entre a ciência e a imaginação humana, acaba se tornando um trágico pesadelo. Na continuação, descobre-se que a Isla Nublar não era o único lugar usado pelo empresário John Hammond para pesquisas genéticas de ponta. Agora, o matemático Ian Malcolm e o paleontólogo Richard Levine terão que reunir uma nova equipe e explorar uma desconhecida ilha na Costa Rica, onde os dinossauros do parque nasceram e cresceram.

A trama de O mundo perdido é tão impactante e bem elaborada quanto a deJurassic Park, fazendo com que a continuação seja tão incrível quanto o primeiro livro. Prepare-se para as descobertas e aventuras do Mundo Perdido...

DROPS ALEPH
• A editora Aleph também publicou Jurassic Park, livro que deu origem à série, em 2015;
• O último lançamento cinematográfico da franquia, Jurassic World, arrecadou1,6 bilhões de dólares, se tornando a quarta maior bilheteria de todos os tempos;

Foto: Divulgação

Michael Crichton nasceu em 1942 em Chicago, no estado de Illinois, nos Estados Unidos. Se graduou na Harvard Medical School e defendeu seu doutorado em Políticas Públicas pelo Salk Institute for Biological Studies. Publicou seu primeiro best-seller, O enigma de Andrômeda,enquanto ainda era um estudante de Medicina. Seus livro já foram lançados no mundo inteiro, tendo sido traduzidos para mais de 30 línguas. Pelo menos 13 deles foram adaptados para o cinema. Crichton é conhecido especialmente pelo fenômeno de público e de vendas, Jurassic Park e por ser o criador da série ER – Plantão Médico,mas também escreveu mais de 15 romances, além de livros de não-ficção. É autor de diversos roteiros para a TV e o cinema, incluindo os filmesO primeiro assalto de trem (1979), Congo (1995), Sol nascente 1993), Assédio sexual (1994) e O mundo perdido: Jurassic Park (1997). Crichton faleceu em 2008.

Sambô se apresenta na 2a. edição do Baile do Zé Ruela com presença de Jorge Ben Jor

Foto: Divulgação

Festa no próximo sábado (2), na quadra da Rosas de Ouro, ainda terá Jorge Ben Jor

Vem aí a festa mais animada de São Paulo! No próximo sábado (2), o grupo Sambô é uma das principais atrações do Baile do Zé Ruela, que chega à sua 2ª edição.

O grupo conhecido pela alegria no palco e principalmente por sua roda de samba com muito rock, reggae, R&B e, claro, samba sobe ao palco com apresentação baseada no mais recente CD, “Pediu pra Sambar, Sambô”. Lançado no final do ano passado, o primeiro álbum da nova formação traz 12 faixas, que imprimem a essência musical do grupo. Clássicos do rock, sucessos da música nacional e hits do pop mundial ganharam roupagens com muito cavaco, uma pegada regueira e uma onda de soul music bem marcante. Esse mix de ritmos se dá graças ao gosto musical dos integrantes, que foi renovado com a chegada de Hugo Rafael e sua experiência com funk e R&B de trabalhos solos anteriores.

O público pode esperar pela energia tão elogiada e que é uma das principais características da banda, formada por HUGO RAFAEL, ZÉ DA PAZ, FEJUCA e JACQUES MONASTIER. No repertório, canções como “Wake me Up”, “Asas” e “Valerie”, que fazem parte do novo álbum, além de “Sunday Bloody Sunday” e “This Love” que são algumas das mais pedidas dos trabalhos anteriores. Claro, todas com aquele arranjo cheio de batuque.

Nesta edição, a festa ainda será comandada pelo Jorge Ben Jor, com abertura de Samba 90 e ainda Banda Romma e os melhores DJs da cidade. 
Prepare-se pra dançar a noite toda porque a bagunça já está armada. 

Sambô - BAILE DO ZÉ RUELA
Quando: Sábado (2), a partir das 16h
Local: Quadra Rosas de Ouro - R. Cel. Euclides Machado, 1.066, Jardim das Graças - SP

Quanto: R$ 40 a R$ 220