Música no Museu é a versão brasileira do que acontece nos mais representativos museus no mundo como Metropolitan, MoMA, Guggenhein (Nova Iorque), Louvre, Prado (Madrid).
A cada mês, um artista é convidado para ilustrar a programação mensal do Projeto Música no Museu. A seleção está sob a curadoria da artista plástica Sonia Madruga. Artistas como Ziraldo, Miguel Paiva,Vergara, Carlos Bracher e Sonia Madruga já tiveram trabalhos estampados no projeto.
No Paraná, por indicação da artista plástica, colunista cultural e professora de arte Katia Velo, artistas paranaenses (de nascimento ou residentes) também tiveram o privilégio de participar do MM: Claudia de Lara, João Evangelista de Souza, Marisa Vidigal e a própria Katia Velo.
E no mês de novembro de 2014, a capa terá leva a assinatura do artista plástico Eloir Jr., com a obra "Matryoszkas Musicais", durante o VII Rio Winds Festival Internacional de Sopros.
As capas ilustram os programas dos concertos que são realizados mensalmente em com quarenta e dois dos melhores museus e centros culturais além de igrejas e até clubes cariocas. O sucesso do projeto que no anopassado completou 15 anos resultou em um lançamento do livro “Música no Museu, 15 anos depois”. No livro estão reunidas música, história, arquitetura, artes plásticas.
Inspirado no que é realizado nos museus mais importantes do mundo, aqui foi adaptado às peculiaridades do Brasil. Ocupando espaços nobres, formando plateias, já que todos os concertos são gratuitos. Música no Museu possui um acervo rico de pesquisas, apresentações, experiências e êxitos que estão dentro do livro. O idealizador, empresário e pesquisador do Projeto MM é Sergio da Costa e Silva e também autor do livro.
Além da importante participação no livro “Música no Museu, 15 anos depois” as obras dos artistas plásticos irão ganhar destaque em exposição, com data ainda não definida, pois a curadora Sonia Madruga está reunindo todos os trabalhos. “Espero que a exaustiva dificuldade em reunir estes trabalhos; resulte em grande satisfação ao realizar a exposição” destaca Sonia.
A parceria cultural entre Sonia Madruga e Katia Velo está ainda mais fortalecida. A cada nova edição do MM é realizada a divulgação na coluna de Katia www.katiavelo.com.br (Portal do GuiaSJP) e novos convites são feitos por Sonia. No mês de novembro, novo paranaense terá sua obra estampada e espalhada nos quatro cantos culturais da cidade maravilhosa. “Esta parceria está a cada ano mais alinhada. Há um grande respeito e admiração verdadeiros e mútuos!” enfatiza Katia Velo.
Música no Museu tem o apoio do MinC, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. Mais informações: www.musicanomuseu.com.br ou (21) 2253-8645
Sobre o Projeto:
Inaugurado em dezembro de 1997 pelo violonista Turíbio Santos no Museu Nacional de Belas Artes, Música no Museu, conta hoje, ainda que alternada ou esporádica, no Rio de Janeiro, com quarenta e dois dos melhores museus e centros culturais além de igrejas e até clubes cariocas. Ampliando-se ano a ano, hoje além de integrar o Brasil de Norte a Sul, também já se apresentou e se apresenta em todos os Continentes, sempre com o maior êxito.
O Projeto tem como propósito: formar novas plateias, facilitando e incentivando a presença de crianças e jovens aos concertos; incentivar a visita de seus frequentadores aos museus onde acontecem os espetáculos da série; manter um evento de difusão cultural que atinja públicos distintos, com boa visibilidade na mídia, e que atraia amantes da música; quebrar as barreiras entre eventos de música clássica e de outros gêneros quanto ao interesse do publico em geral e aos locais de apresentações; incentivar jovens músicos, dando-lhes a oportunidade de se apresentarem em locais de prestígio para uma plateia interessada e conhecedora, como foi o caso do pianista Pablo Rossi (14 anos), ganhador do concurso Nelson Freire de piano – Rossi que já se apresentou com a OSB no Theatro Municipal do Rio de Janeiro e hoje brilha na Rússia – e oferecer espetáculos de alto nível artístico a custo zero. Na versão internacional, permite levar a música e o músico brasileiro para todos os cantos do mundo.
No Rio de Janeiro, chega a ultrapassar 30 concertos por mês e com as outras versões nacionais e internacionais, alcança o expressivo número de 500 concertos ano Música no Museu mudou o calendário da música clássica no Brasil já que os seus concertos acontecem de janeiro a dezembro e não somente como antes, quando as temporadas clássicas iniciavam somente em março e terminavam em novembro.
Sobre o Artista e sua obra:
ELOIR JR.
Nascido em
Curitiba-PR., Eloir Jr. é Artista Plástico pós-graduado pela Escola de Música e
Belas Artes do Paraná e graduado pela Universidade Tuiuti do Paraná, expõe
profissionalmente seus trabalhos artísticos em mostras individuais, coletivas e
salões de arte desde 1997, obtendo 12 premiações durante este período e suas
obras estão em coleções de acervos nacionais, internacionais, livros de arte e
cultura e em algumas edições da Casa Cor Paraná.
Em 2010 representou
com suas pinturas o Estado do Paraná na cidade francesa de Vaire-Sur-Marne e em
2013 participou de exposição no Carrosel Du Louvre em Paris-France.
Há 20 anos é estudioso
das etnias européias que imigraram e colonizaram a terra Paranaense, região sul
do Brasil, com enfoque principal na cultura eslava da Ucrânia e Polônia, onde
não só expressa a pintura sobre tela, como também o artesanato cultural destes
países.
É professor de arte e
moda e há 07 anos é Diretor-curador dos Grupos de arte contemporânea, ART.CON e
ÓIA NÓIS.
Seu trabalho é alegre,
colorido e resgata as memórias culturais trazidas pelos diversos povos.
Inspirando-se nos folclores polonês, ucraniano, português, italiano entre
outros, o artista consegue demonstrar a convivência harmoniosa das etnias que
fazem parte de sua terra natal, a “terra de todas as gentes”.
Em seu percurso
artístico se identificou com a linguagem Näife, que traduz a pura expressão
ingênua da cultura, hábitos e costumes em harmonia com ícones paranistas, como
gralha azul, araucárias e pinhões.
"Eu conhecia o Projeto Música no Museu através das inúmeras
publicações sobre o evento que lia nas colunas culturais da amiga e artista
Kátia Velo, tão logo me identifiquei com a arte produzida e passei a apreciar a
produção e acompanhar as edições das capinhas artísticas uma vez que para os
concertos seria um pouco mais difícil, pois resido em Curitiba-PR. Eis que para
minha surpresa surge o convite de Kátia Velo para participar da seleção da qual
fui agraciado e tive a feliz escolha de minha obra “MATRYOSZKAS MUSICAIS”
através da curadora e artista Sonia Madruga, para ilustrar o próximo mês. Este
meu apoio e participação cultural ao projeto é um mérito e honra artística para
mim, pois somente tenho de agradecer por fazer parte
desta família cultural que honra com arte, musica e boa platéia este evento que
enobrece a educação sócio-cultural de nosso país e parabenizar aos
incentivadores, colaboradores e coordenadores deste belo evento que mantém suas
raízes na arte ", relata o artista.
SOBRE A OBRA “MATRYOSZKAS MUSICAIS”
Em linguagem Näife, Eloir Jr. apresenta a obra
“Matryoszkas Musicais”, uma notória característica pictórica e icônica de seus
trabalhos eslavos que denotam a origem popular e cultural da imigração
ucraniano-polonesa no Estado do Paraná. As figurações em forma de bonecas, uma
assinatura em suas obras, representam a unidade e convívio familiar sob
regência de uma grande matriarca (mãe, pai, e filhos), que neste trabalho estão
unidos em teor cultural através da música. Na ambientação da obra destaca-se em
último plano uma rosácea gótica onde encontram-se a Matryoszka Mater
representando uma cantora soprano, a Pater que está tocando flauta transversal
e os filhos em acompanhamento musical tocando clarinete e saxofone, onde claves
de sol e notas musicais circulam aéreas pelas figurações
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