sábado, 5 de dezembro de 2020

Prefeito Rafael Greca recebe obra do artista curitibano Eloir Jr., das mãos da Cônsul Geral da Polônia, Sra. Marta Olkowska.

 


Crédito: Divulgação PMC

A Sede do Governo Municipal de Curitiba, recebe a visita da Cônsul Geral da República da Polônia, Sra. Marta Olkowska, em reunião com o Prefeito Rafael Greca.

Obra com imagem de Nossa Senhora de Czestochowa,
ornamentada com pinhões e símbolos poloneses.
Eloir Jr.

A autoridade polonesa agradece a conversa inspiradora sobre a proximidade entre a Polônia, Brasil e Curitiba, em virtude da comunidade polonesa estabelecida na Capital Paranaense, e durante este ato diplomático, o Prefeito Rafael Greca, recebe das mãos da Cônsul da Polônia, Sra. Marta, uma obra de arte do artista curitibano Eloir Jr., elaborada com a imagem de Nossa Senhora de Czestochowa, ornamentada com pinhões e símbolos poloneses. Em agradecimento, o Prefeito a presenteia com seu livro, "Curitiba, luz dos Pinhais". Esteve presente também nesta reunião, o vereador Mauro Ignacio.

Crédito: Divulgação PMC

Eloir Jr. é artista plástico curitibano, curador e colunista cultural. Há 25 anos expõe sua produção por todo o País e no exterior, com diversas premiações. Seus trabalhos resgatam a memória cultural da Polônia e Ucrânia, em harmonia com ícones paranistas: Araucária, pinhão e gralha azul.

#arteparanaenese #artecuritiba #arteeloirjr #arteeslava #artepolonesa #consuladodapoloniaemcuritiba #rafaelgreca #prefeituradecuritiba



quarta-feira, 4 de novembro de 2020

LUIZ ARTHUR MONTES RIBEIRO CELEBRA 30 ANOS DE ARTES VISUAIS

 

Crédito: Divulgação

Trata-se de um momento especial, com tripla comemoração, em que o premiado e múltiplo artista demarca seus 30 anos de trajetória nas artes visuais, seu aniversário de 61 anos e seus 28 anos de produção literária.


Crédito: Divulgação


Novembro é, tradicionalmente, um mês de comemorações para o premiado artista visual Luiz Arthur Montes Ribeiro. No dia 5 deste mês, este paranaense que dedica sua vida às Artes Visuais e à Literatura completa seus 61 anos de idade. Junto com a celebração da data, ele abre uma exposição especial, com duração de três dias e visitas agendadas, dentro dos protocolos de combate à pandemia, demarcando um momento muito marcante de sua produção e que dialoga fortemente com o atual momento que vivemos hoje globalmente. Além da exposição de seu expressivo trabalho visual, Montes Ribeiro também expõe neste evento sua vasta produção literária, comemorando 28 anos de literatura e demarcando uma celebração tripla neste ano de 2020.

O evento triplo especial acontecerá no dia 5/11 das 14 às 20 horas; no dia 6/11 das 14 às 19 horas; e no dia 7/11 das 10 às 17 horas, sempre sob agendamento, no espaço Luiz Arthur Montes Ribeiro Galeria de Arte (Av. Vicente Machado, 160, 4º andar; contatos 41 99920-7349| 41 3598-4890|galeriadearte@luizarthur.com.br).

A partir do dia 17 de novembro até o dia 23 de fevereiro, o artista reabre sua galeria para visitas à nova exposição, sempre de terça a sexta-feira, das 14h às 19h, mediante agendamento.

O artista segue atendendo clientes e o público em geral também por seu e-commerce, lançado neste ano de 2020, no site: www.luizarthur.com.br

30 ANOS DE ARTES VISUAIS

Para comemorar seus 30 Anos de Artes Visuais, Luiz Arthur Montes Ribeiro apresentará em sua galeria, situada em Curitiba, a exposição “SANGRE DE MI SANGRE NOS JARDINS IMAGINÁRIOS DO RIO DE JANEIRO”.

Trata-se da releitura, com o olhar contemporâneo, desta importante mostra criada em 2007, que apresenta, em uma envolvente dança visual entre ficção e realidade, a perturbadora e agônica situação que o artista vivenciou em um acidente na cidade do Rio de Janeiro em dezembro de 2006. O ônibus em que ele estava foi tomado por traficantes, aprisionando todos os passageiros no veículo. Após o ônibus ser tomado de assalto, os traficantes fizeram vários disparos e, em seguida jogaram um coquetel molotov no interior do ônibus. Ao final, após intensos momentos de agonia, desafio, busca pela sobrevivência e, ao mesmo tempo, tensão, temor, incerteza, espera, todos os passageiros se salvaram. A luta pela vida venceu.

Entre as obras apresentadas nesta marcante exposição estão “Mandalas Celestiais num Rio de Janeiro perturbado e violento”; “Longas pernas para caminhar no Rio de Janeiro!”; “Crianças prisioneiras em seus jardins e brincadeiras”; “Coquetel Molotov – não me queime”; Cristo – Rosas e bandidos num Rio de Janeiro triste”. A exposição é composta por desenhos, aquarelas, nanquins, um objeto e telas em técnica mista (em muitas delas, o artista usou o seu próprio sangue – vida –; e seu sêmen – nova vida).

EXPOSIÇÃO LITERÁRIA

Escritor e poeta, membro efetivo do Centro de Letras do Paraná, Montes Ribeiro apresenta neste evento de celebração tripla todos os seus livros. São dez obras, produzidas ao longo dos últimos 28 anos. Haverá um exemplar físico do livro digital “Corações Alados”, lançado em e-book neste ano de 2020, e um exemplar em Alfabeto Braille do livro “Poesias para um grande amor”. Também haverá distribuição de poesias aos visitantes.

Montes Ribeiro apresentará ainda suas celebradas “Sacolas de Poesias”, assim como as chamadas “Poesias no tule” (poesias eróticas).



SOBRE LUIZ ARTHUR MONTES RIBEIRO

Natural de Ponta Grossa, o múltiplo artista paranaense reside em Curitiba desde 1980, cidade na qual cursou Letras Português/Inglês na Universidade Tuiuti e frequentou o curso de pós-graduação em Artes Plásticas na Faculdade de Artes do Paraná. É ainda Mestre em Educação pela Pontifícia Universidade Católica do Paraná.

Em Ponta Grossa, iniciou seus estudos nas Artes aos 13 anos de idade, com o mestre Sidney Mariano. Em Curitiba frequentou vários ateliês. Entre eles pintura a óleo, pintura em acrílica, desenho, desenho da figura humana, aquarela, cerâmica e ilustração botânica. É premiado nacionalmente em importantes salões de arte. Sua obra repercute também internacionalmente. Recentemente, Montes Ribeiro foi destaque em revista internacional sobre o mercado de arte e design com uma reportagem sobre seu trabalho.

Participou de várias exposições coletivas no Brasil e promoveu (entre outras) exposições individuais no Museu de Arte de Cascavel, Museu de Arte de Maringá, Museu de Arte Tingui-Quera, Centro Feminino Paranaense de Cultura, Memorial de Curitiba (Salão Brasil), Centro Cultural Brasil-Espanha, Casa da Cultura de Guaratuba e Mansão Vila Hilda em Ponta Grossa. Também expôs em espaços, centros e casas de cultura da Secretaria de Cultura de Araucária, Secretaria de Cultura de São José dos Pinhais, Secretaria de Cultura de Campo Largo, Secretaria de Cultura de Pinhais, Secretaria de Cultura de Colombo e Secretaria de Cultura de Guaratuba. Assim como nas cidades de São Paulo, João Pessoa, Itapoá, Blumenau. Também expôs em Maputo (Moçambique) e Madri (Espanha).

Na Literatura, publicou dez livros nos campos da poesia e da educação, incluindo uma obra digital e um livro em Alfabeto Braille. É premiado em concursos de poesias e contos no Brasil. Como poeta, é conhecido por escrever sobre o amor. Em seus livros, inclui, além das poesias, cartas de amor, escritos e frases. As ilustrações também são de sua autoria. Seu livro “Jardins Imaginários da minha solidão”, é escrito em português com tradução para o inglês, o francês e o espanhol. Tem participação em concurso de poesias no município de Vidigueira, em Portugal.

Conhecido como o artista das formas multicolorias e de escritos sobre a temática do amor, Montes Ribeiro consolida sua carreira nas Artes e na Literatura ultrapassando as fronteiras do Brasil.

Serviço:

EXPOSIÇÃO “30 ANOS DE ARTES VISUAIS”:

SANGRE DE MI SANGRE NOS JARDINS IMAGINÁRIOS DO RIO DE JANEIRO”

EXPOSIÇÃO LITERÁRIA: 28 ANOS



Abertura: 5 de novembro, 14h às 20h

Demais datas:6 de novembro, 14 às 20h

7 de novembro, 10h às 14h

Período estendido:17/11/2020 a 23/02/2021, 3ª a 6ª-feira, 14h às 19h

**Visitas sempre sob agendamento:(41) 99920-7349 | (41) 3598-4890 galeriadearte@luizarthur.com.br

Local: Luiz Arthur Montes Ribeiro Galeria de Arte

Avenida Vicente Machado, 160, cj. 43, Centro, Curitiba, Paraná

Canais Online:

E-commerce: www.luizarthur.com.br

Facebook: @galeriadearteluizarthurmontesribeiro

Instagram: @luizarthurmontesribeiro

Twitter: @MontesLuiz

Blog: luizarthurarteegastronomia.blogspot.com




Crédito da imagens: Divulgação




Espaço Cultural IPO, recebe a exposição "Retrospectiva" da artista multimídia Katia Velo

 

Crédito: Ana Lecticia Mansur

O espaço cultural do conceituado Hospital IPO na capital Paranaense, recebe a exposição “Retrospectiva”, da artista plástica, professora de arte, colunista, fotógrafa, consultora cultural, ensaísta e palestrante Katia Velo. A mostra representa uma coletânea de obras atemporais, produzidas pela artista, com séries exclusivas em uma profusão de cores e gestos ímpares, que juntas representam várias fases pictóricas de Katia, e florescem no Espaço Cultural nesta primavera, com a assinatura curatorial das artistas e coordenadoras do Espaço, Ana Lecticia Mansur e Carla Schwab.

Panorama expositivo-Crédito: Ana Lecticia Mansur


Inspiração...Minha paixão é a natureza, e meus temas são florais, coloridos com formas curvilíneas e orgânicas. Interessa-me a intensidade cromática e a riqueza da composição. Estabeleço uma poética pessoal e busco o hedonismo. Vários artistas me influenciam, Matisse, Aldemir Martins, Beatriz Milhazes e Frida Kahlo, cuja identificação com Frida ocorre, pois nascemos no mesmo dia. Frida amava flores, tanto que disse: “Pinto as flores, assim elas não morrem”. A arte islâmica como a arte bizantina e chinesa também são representativas em minhas obras, pois uso arabescos e rococós, cores fortes e vibrantes, e gestuais expressivos. Defino minha obra como um devaneio, um trabalho hedonista em busca do prazer estético. A alegria e o ritmo conduzem meu pincel, as cores e as flores exercem em mim uma profunda inspiração, sinto que formamos uma simbiose.

Por mais legítimo que seja a busca pelo prazer estético, na obra da artista Katia Velo há um processo de criação que ultrapassa a experiência estética como mera sensação. Ou seja, em sua obra é possível perceber um percurso intelectual que resulta num conjunto de trabalhos com preocupações diferentes, possui uma unidade na qual fica claro sua caligrafia, presente em todos seus trabalhos, mesmo nos mais diferentes. Essa capacidade de pesquisar se equilibra com o objetivo da artista de criar um mundo mais organizado, rico, e, no fundo, mais belo. Intuição, beleza e pesquisa, se misturam na obra de Katia Velo.” (João Coviello, Mestre em Filosofia, Especialista em História da Arte, artista plástico e ensaísta).



Sobre a artista multimídia:

Natural de São Paulo-Capital, Katia Velo vive e trabalha em São José do Pinhais-PR. É professora de arte, colunista, fotógrafa, consultora cultural, artista plástica, ensaísta e palestrante. Especialista em História da Arte Moderna e Contemporânea pela EMBAP e em Educação pela USP; bacharelada e Licenciada em Letras-Faculdade Anhembi/Morumbi-SP. Possui em seu currículo mais de 15 exposições individuais e 150 coletivas, premiações em Salões de Arte, como o MAC de Cascavel e Secretaria de Cultura de Franca/SP. Criadora e idealizadora do Projeto #doeumaflor (6ª. Edição). Participou por quase dez anos do grupo CACEV-Centro de Arte Contemporânea Edilson Viriato. Expôs na Argentina, Alemanha, Áustria, Estados Unidos, Espanha, França e Polônia. Desde 2007 é diretora de Comunicação da APAP/PR. Exerceu na Secretaria Municipal de Cultura de São José dos Pinhais os cargos de chefia na divisão de música, literatura e artes plásticas e atuou como assessora e curadora em 2004 e 2013 e, Agente Cultural do Paraná. Possui registro de artista visual na Secretaria de Cultura de São José dos Pinhais, obras em acervos privados e públicos, entre eles, a Prefeitura Municipal de SJP e o MAC-Cascavel. Desde 2014 assina coluna na “Folha da Mulher” e há quinze anos a coluna virtual cultural www.katiavelo.com.br



Sobre o Espaço Cultural IPO:

Fundado há 7 anos, o Espaço Cultural IPO localiza-se na sede principal do Instituto Paranaense de Otorrinolaringologia em Curitiba-PR, e tornou-se uma referência artística, humana, de sociabilização e inclusão social que valoriza a produção artística, procurando humanizar através da arte os que ali trabalham ou vem em busca de saúde. Em 2017, durante as comemorações dos três anos de fundação do Espaço Cultural, a Instituição que o sedia também comemorou 25 anos, e em alusão a estas datas, lançou um livro artístico bilíngue catalogando os artistas que por lá apresentaram seus trabalhos.


Serviço:

Exposição Retrospectiva, de Katia Velo

A partir de 03/11/2020 - Horário livre

Local: Espaço Cultural IPO

Endereço: Rua Goiás, 60 - Água Verde

Térreo

41 - 3314-1500

Curitiba-PR

Entrada franca





Panorama expositivo-Crédito: Ana Lecticia Mansur



sexta-feira, 23 de outubro de 2020

"Um olhar no Mirante”, o novo livro assinado pelo escritor Franccis Yoshi Kawa

 

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"Um olhar no Mirante”, o novo livro assinado pelo escritor Franccis Yoshi Kawa, narra os amores, ódios, paixões e acontecimentos que vão modificando o cotidiano dos jovens Mathias, Anna Rosa e Jennifer, tendo como pano de fundo a década de 80. O despertar dos jovens para a vida não é sossegado. Começando com Mathias, cujos pais faleceram e repentinamente precisa assumir a responsabilidade pelo bom funcionamento da loja de autopeças. Ele não tem o direito de ser um jovem despreocupado, pois precisa assumir responsabilidades. Mas, sua vida também tem como foco os laços emocionais e, como todo jovem, quer amar e ser amado.

Entre Anna Rosa e Jennífer, Mathias percebe que os relacionamentos são difíceis, e que o amor, muitas vezes, cede ao poder. A linguagem deste romance é simples, cotidiana, mas a trama é vibrante. Alguns acontecimentos surpreenderão o leitor! Em alguns capítulos, até a cabeça do personagem Mathias fica em confusão. Ele não conhece os pensamentos verdadeiros de Anna Rosa, nem de Jennifer e ora se aproxima do jeito de pensar de uma, ora da outra. Acaba descobrindo que perfeição e amor nem sempre podem ser enlaçados, pois o amor tem seu próprio caminho, que muitas vezes está longe de ser o caminho dos sonhos.

Os protagonistas estão no final da adolescência e procuram as respostas sobre as dificuldades da vida. São personagens de personalidades com facetas complexas, cujos comportamentos vão mudando a medida que tomam decisões e vão descobrindo as possibilidades que a vida proporciona e também as limitações que impõe. O romance aborda diversos assuntos, entre eles o amor, a paixão, a traição, a família, o suicídio, a manipulação emocional, o poder econômico, o triunfo e o fracasso.

O universo do livro "Um olhar no mirante”, tem momentos de muita intensidade. Franccis Yoshi Kawa apresenta o drama humano de maneira realista. Ele já lançou três livros em parceria com Helena Douthe, mas considera que chegou o momento de fortalecer e investir no seu próprio estilo ficcional. Esta obra é um esforço do autor para emancipar-se de outras vozes. Franccis Yoshi Kawa procura a própria voz, enquanto dá vida e vozes aos personagens que criou. Um olhar no Mirante, é um símbolo do processo criativo do autor. Este livro já está na Amazon, e, com certeza, tem elementos que podem encantar os leitores. O livro está a venda na Amazon. Vale a pena conferir!

quarta-feira, 21 de outubro de 2020

Revista CASA e JARDIM, celebra Tarsila do Amaral, com Abaporu ucraniano do artista curitibano Eloir Jr.

 

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Revista CASA e JARDIM

Na edição Outubro/2020, coluna Arte, a matéria "Abaporu", de Tarsila do Amaral, recebe homenagens em releituras. A mais famosa e valiosa obra brasileira é inspiração para repaginações contemporâneas e alegres. Seis conceituados artistas brasileiros, foram escolhidos para ilustrar esta coluna: Romero Britto, Tarik Klein, Graziela Vasconcelos, Eduardo Lima, Vladsom Braga e o curitibano Eloir Jr., que para sua releitura, decidiu incluir referências à cultura ucraniana no Paraná, e em outra releitura da mesma obra, ele homenageia a Polônia com trajes típicos de Łowicz, na região central do país. Ícone eterno de uma fase importante da cultura, Abaporu construiu sua marca e hoje, quase um século depois, ainda inspira muita gente. #arteparanaense #artecuritiba #arteeloirjr #arteeslava #arteucraniana #artepolonesa #artecontemporanea 

https://revistacasaejardim.globo.com/Casa-e-Jardim/Arte/noticia/2020/10/abaporu-de-tarsila-do-amaral-recebe-homenagens-em-releituras.html


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Vice-Prefeito de Curitiba e Presidente da CMC, visitam o Hospital IPO e recebem obras de Carla Schwab e Eloir Jr.


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Na sexta feira, 16/10, o Hospital IPO recebeu as visitas ilustres do Vice Prefeito de Curitiba, Eduardo Pimentel, e do Presidente da Câmara de Vereadores de Curitiba o Vereador Sabino Picolo, os quais receberam obras em fine art dos conceituados artistas de Curitiba, Carla Schwab(obra: Alegria Curitibana) e Eloir Jr.(obra: O passeio das Matrioshkas).
O Vice Prefeito e o Vereador conversaram com alguns médicos e colaboradores sobre as atuais mudanças, obras, segurança, e principalmente sobre o setor de saúde de Curitiba.

Nesta demonstração de amor ao nosso Estado, a instituição que admira e incentiva a arte, menciona aos contemplados com cada obra: "Leve contigo este presente e um pouco da Terra das Araucárias".

Foto/Divulgação: Dr. Marcelo Mocellin, Dr. Marcos Mocellin, Vice Prefeito de Curitiba Eduardo Pimentel e Dr. João Luiz Garcia de Faria.

#ipo_hospital #arteparanaense #artecuritiba #arteeloirjr #artepolonesa #arteucraniana #carlaschwab5 #mandalasrendadas ⠀
#hospitalipo #ipoevocê #saúde #otorrinolaringologia #consultasonline #ipoconecta


Alegria Curitibana, de Carla Schwab

O Passeio das Matrioshkas, de Eloir Jr.




quarta-feira, 14 de outubro de 2020

MEMÓRIA PARANAENSE: INSTITUTO MONTES RIBEIRO CELEBRA 10 ANOS EM OUTUBRO

 

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Instituto fundado pelo artista visual Luiz Arthur Montes Ribeiro é dedicado à preservação e promoção do patrimônio, memória, educação, artes, cultura, gastronomia e literatura do Paraná

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Um espaço voltado ao resgate, preservação e difusão da história e da cultura paranaense. O Instituto Montes Ribeiro (IMR), situado em Curitiba (PR), celebra em 17 de outubro uma década de atividades voltadas à memória, patrimônio, artes e cultura paranaense. Fundado pelo artista visual, escritor e chef de cuisine Luiz Arthur Montes Ribeiro, natural de Ponta Grossa e radicado em Curitiba, trata-se também de um espaço voltado à educação, com amplo acervo reunido pelo artista ao longo de décadas de pesquisa e catalogação. O Instituto reúne um acervo de mais de 3 mil peças narrando a história do Paraná.

Artista visual, escritor e chef de cuisine Luiz Arthur Montes Ribeiro,
diretor do Instituto Montes Ribeiro - Divulgação

Tendo como patrono Arthur João de Maria Ribeiro, falecido em outubro de 2011, o Instituto desenvolve projetos nas áreas das Artes Visuais, Literatura, Gastronomia e Educação. Preserva ainda a memória das famílias Montes e Ribeiro, originárias dos Campos Gerais, com residência em Curitiba. A narrativa da história destas famílias, através de objetos, documentos e obras de arte, também se mescla à própria narrativa da história e da cultura paranaenses”, assinala Luiz Arthur Montes Ribeiro.

PROGRAMAÇÃO 10 ANOS

O IMR estará aberto para visitação com programação especial no dia 17 de outubro das 10h às 16h, mediante agendamento: contato@institutomontesribeiro.com.br, (41) 99992-7349 e (41) 3598-4890. O visitante poderá conferir a exposição “MONTES E RIBEIRO: objetos de família” na Sala Museu do IMR, a exposição “29 Anos de Artes Visuais – Luiz Arthur Montes Ribeiro”, na Galeria, além de menu comemorativo assinado pelo artista na Cozinha Autoral.

Também em 17 de outubro será rezada missa comemorativa às 17 horas, celebrando os 10 anos do Instituto Montes Ribeiro e o nascimento do patrono Arthur João de Maria Ribeiro, na Igreja de São Estanislau (Rua Ermelino de Leão, 441, Centro, Curitiba).

SOBRE O INSTITUTO MONTES RIBEIRO

O IMR tem um acervo geral em torno de 3.100 itens, abrangendo obras de arte (de artistas brasileiros, africanos, estadunidenses, mexicanos e franceses), hemeroteca, poesias, mobiliário, antiguidades, serviço de mesa e prataria, condecorações, vestuário, numismática, documentos, fitas cassete, fitas VHS, CDs, DVDs, filmes em super 8, discos em vinil, fotografias, livros e tapeçaria. Parte do acervo foi exposto em 2016 durante o Salão Brasil realizado no Memorial de Curitiba.

Tendo iniciado suas atividades na cidade de Itapoá (SC), em 2013 criou a “Medalha do Mérito Cultural Dr. Arthur João de Maria Ribeiro”, entregue a personalidades do Distrito Federal, Paraná e Santa Catarina. Em 2015, a sede do IMR foi transferida para Curitiba. É composto por uma Sala Museu, que apresenta a exposição permanente “MONTES E RIBEIRO: objetos de família”. A exposição recebeu recentemente novos itens. Adjunto ao Instituto está o espaço Luiz Arthur Montes Ribeiro Galeria de Arte, dedicada à exposição das obras de Luiz Arthur Montes Ribeiro, além Ateliê de Literatura dedicado a cursos na área e uma Cozinha Autoral.

As proeminentes famílias Montes e Ribeiro têm sua história mesclada ao desenvolvimento do Paraná. Diversas das personalidades da família nomeiam importantes logradouros na cidade de Ponta Grossa: Praça João Montes, Rua Luiz Montes, Rua Arthur Antunes Ribeiro, Rua Adolfo Antunes Ribeiro, Avenida Dr. Arthur João de Maria Ribeiro. Na cidade de Reserva, na localidade do Vau, o avô de Luiz Arthur Montes Ribeiro nomeia a Escola Rural Municipal Artur Antunes Ribeiro. Sua esposa, Carolina Vaz Ribeiro, foi a primeira professora nomeada para aquela cidade, nas décadas de 1930, 1940, 1950.

Do outro lado da família, meu avô Luiz Montes foi professor Mestre em Marcenaria da Escola Profissional Ferroviária Coronel Tibúrcio Cavalcanti, em Ponta Grossa, nas décadas de 1940 e 1950). Minha avó Julieta Rosa Montes foi modista nas décadas de 1950, 1960 e 1970”, narra o artista visual.

Os primeiros ancestrais da família Montes (originários da Espanha) chegaram ao Brasil em 18 de julho de 1890, no Porto de Paranaguá. Os ancestrais da família Ribeiro têm sua origem no século 18 na de Reserva, no Paraná. Juntam-se a estes sobrenomes os “Rosa” (originários de Portugal, chegaram ao Brasil no século 19), e os “Vaz” – “Antunes” (de origem indígena e mestiços), também da região de Reserva.


SOBRE LUIZ ARTHUR MONTES RIBEIRO

Inovador, Luiz Arthur Montes Ribeiro adotou o modelo de e-commerce para a comercialização de suas obras e de outros artistas durante a pandemia de Covid-19. Em sua prolífica produção, a expressão poética se alinha à acurada técnica, desenvolvida com os melhores mestres, entre eles Maria Ivone Bergamini, Sidney Mariano, Dallwa Lobo e Edilson Viriato. Filho de um casal proeminente, que muito incentivou a arte e a cultura de Ponta Grossa, Montes Ribeiro sempre contou com o apoio dos pais e da família em sua carreira artística. “A arte e a cultura estão presentes desde muito cedo em minha história”, conta o múltiplo artista, que é também escritor e chef de cuisine. “Atuar como artista foi um caminho natural para mim, em que me comunico com as pessoas e celebro, a cada livro, a cada desenho, a cada tela e escultura, a vida.”


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Serviço

INSITUTO MONTES RIBEIRO

10 ANOS


Missa comemorativa: 17/10/2020 às 17h

Igreja de São Estanislau (Rua Emiliano Perneta, 441, Centro, Curitiba)


Exposição e Degustação Cozinha Autoral: 17/10/2020 das 10h às 16h*

Instituto Montes Ribeiro e Luiz Arthur Montes Ribeiro Galeria

Avenida Vicente Machado, 160, 4º andar, conjunto 43 – Curitiba (PR)

(*Sob agendamento)


Contatos:

Telefone/Whatsapp: (41) 3598-4890 | (41)99992-7349

Email: contato@institutomontesribeiro.com.br


segunda-feira, 28 de setembro de 2020

Arte Curitibana marca presença em projeções nos prédios de Belém do Pará

 

Crédito foto montagem: Eloir Jr.

A capital dos paraenses no norte do Brasil, conheceu entre os meses de agosto e setembro de 2020, a produção artística curitibana. Pinturas policromáticas a óleo e acrílica, arte sustentável, figurações, abstrações e cultura étnica, todas com gestuais ímpares, coloriram as fachadas dos edifícios em Belém do Pará, apresentando a pluralidade pictórica da terra dos pinheirais, bem como a identidade visual de cada artista. Ana Lecticia Mansur, Bia Ferreira, Carla Schwab, Eloir Jr., Katia Velo, Luciana Martins, Luiz Felix, Oswaldo Fontoura Dias e Tânia Leal, assinaram trinta e seis obras (quatro de cada artista) de sua atemporal produção, que iluminaram as noites paraenses e, levaram a Belém uma exposição a céu aberto, onde as imagens foram projetados em grandes dimensões pelo Projeto "MostraTua Arte". Em unanimidade, os artistas expressaram a alegria e a emoção por esta mostra, que uniu importantes capitais do sul e do norte do Brasil, e agradecem sua participação.

Sobre o Projeto "Mostra Tua Arte" e seu idealizador

"Mostra Tua Arte" tem como objetivo apresentar de forma democrática o trabalho de artistas brasileiros. É um projeto idealizado por Kauê Lima, que é VJ e trabalha com projeção mapeada em eventos sociais, culturais e corporativos. O setor de eventos está há cinco meses parado por causa da pandemia, e sua renda vinha 100% de eventos, daí a iniciativa de criar o projeto.

O Mostra Tua Arte não possui apoio financeiro, mas Kauê criou uma campanha de Financiamento Coletivo no APOIA.se, uma plataforma que permite que qualquer um apoie o projeto e assim dar uma força para que ele continue sendo realizado.

Para saber mais sobre os artista e suas obras:

@analecticiamansur

@biaferreiraartesplasticas

@carlaschwab5

@eloirjr.arteparanaense

@katiavelo

@lucianamartins.art

@l.felix.art

@acheibemlegal

@tania_arteleal


Artista e designer, Oswaldo Fontoura Dias, tem obras projetadas nos prédios em Belém do Pará

 

Crédito: Mostra tua arte

A capital dos paraenses no norte do Brasil, conheceu nesta semana as pinturas do artista e designer de Curitiba, Oswaldo Fontoura Dias. Os trabalhos apresentados fazem parte de sua atemporal produção intitulada "Guarda-Me Chuva". Trata-se de uma série figurativa, construída com o descarte urbano, sobre prancha rígida, onde o artista as interpreta sobre sua óptica, poética visual e com muita sustentabilidade.

As obras foram projetadas em grandes dimensões nas fachadas dos edifícios de Belém, através do "MostraTua Arte".



Sobre o artista:

Oswaldo Fontoura Dias é curitibano, graduado em Desenho industrial pela UFPR, tendo freqüentado diversos cursos artísticos em Ateliers, Museus e Centro de Criatividade de Curitiba. Desde 1985 tem participado de mostras individuais, coletivas e salões de arte. Suas obras ilustram livros de arte, agendas e calendários, com acervos no Brasil e no exterior. É mentor de vários projetos relacionados à cultura, destacando o design da araucária iluminada do Palácio Iguaçu. Seu trabalho é citado no dicionário das Artes Plásticas no Paraná, de Adalice Araujo.


Sobre o Projeto "Mostra Tua Arte" e seu idealizador

"Mostra Tua Arte" tem como objetivo apresentar de forma democrática o trabalho de artistas brasileiros. É um projeto idealizado por Kauê Lima, que é VJ e trabalha com projeção mapeada em eventos sociais, culturais e corporativos. O setor de eventos está há cinco meses parado por causa da pandemia, e sua renda vinha 100% de eventos, daí a iniciativa de criar o projeto.

O Mostra Tua Arte não possui apoio financeiro, mas Kauê criou uma campanha de Financiamento Coletivo no APOIA.se, uma plataforma que permite que qualquer um apoie o projeto e assim dar uma força para que ele continue sendo realizado.

Para saber mais sobre o artista e suas obras:

@acheibemlegal

@MostraTuaArte

https://www.facebook.com/oswaldo.fontouradias

#arteparanaense #artecuritiba #arteoswaldofontouradias #MostraTuaArte

Artista e arquiteta de Curitiba, Luciana Martins, tem obras projetadas nos prédios em Belém do Pará

 

Crédito: Mostra tua arte

A capital dos paraenses no norte do Brasil, conheceu nesta semana as pinturas da artista e arquiteta curitibana, Luciana Martins. Os trabalhos apresentados fazem parte de sua atemporal produção com figurações geométricas contemporâneas, sendo uma das obras, "Raissa Santana", participante da 16ª Semana Nacional de Museus em 2018, promovida pelo Ibram, com itinerância cultural por diversos espaços oficiais do Estado do Paraná, e outra, "Blue Moon", que compõe a mostra Somatizes. Os quatro trabalhos foram projetadas em grandes dimensões nas fachadas dos edifícios de Belém, através do "MostraTua Arte".



Sobre a artista:

Luciana Martins é arquiteta e artista plástica. Há seis anos frequenta o curso de técnicas de pintura com a artista visual Carla Schwab, onde desenvolve seu trabalho, buscando a contenporaneidade arquitetural das formas geométricas, através da expressão da pintura.


Sobre o Projeto "Mostra Tua Arte" e seu idealizador

"Mostra Tua Arte" tem como objetivo apresentar de forma democrática o trabalho de artistas brasileiros. É um projeto idealizado por Kauê Lima, que é VJ e trabalha com projeção mapeada em eventos sociais, culturais e corporativos. O setor de eventos está há cinco meses parado por causa da pandemia, e sua renda vinha 100% de eventos, daí a iniciativa de criar o projeto.

O Mostra Tua Arte não possui apoio financeiro, mas Kauê criou uma campanha de Financiamento Coletivo no APOIA.se, uma plataforma que permite que qualquer um apoie o projeto e assim dar uma força para que ele continue sendo realizado.

Para saber mais sobre o artista e suas obras:

@lucianamartins.art

@MostraTuaArte

https://www.facebook.com/LucianaSP

#arteparanaense #artecuritiba #artelucianamartins #MostraTuaArte

Artista curitibana, Ana Lecticia Mansur, tem obras projetadas nos prédios em Belém do Pará

 

Crédito: Mostra tua arte

A capital dos paraenses no norte do Brasil, conheceu nesta semana as pinturas da artista curitibana, Ana Lecticia Mansur. Os trabalhos apresentados fazem parte de sua atemporal produção abstrata, sendo uma das obras, participante da 17ª Semana Nacional de Museus em 2019, promovida pelo Ibram, no Espaço Cultural do Hospital IPO, e outra, "Buda", que compõe o acervo permanente da Kaiut Yoga em Curitiba-PR. Os quatro trabalhos foram projetadas em grandes dimensões nas fachadas dos edifícios de Belém, através do "MostraTua Arte".



Sobre a artista:

Ana Lecticia nasceu em Curitiba, Paraná, no dia 18 de abril de 1978. Ainda adolescente já demonstrava interesse pela pintura, quando seus pais a matricularam no atelier do mestre Luiz Carlos de Andrade Lima. Graduada em Ciências Biológicas pela Universidade Federal do Paraná e com especialização na França, seguiu sua carreira profissional na área de Reprodução Humana Assistida e continuou pintando de forma recreativa. Decidida a se aprofundar nesta arte, em 2012 matriculou-se no atelier permanente de pintura do Solar do Rosário, onde sob a orientação da artista visual Carla Schwab, iniciou com estilo naïf, e logo identificou-se com a abstração contemporêanea. Desde então participa de diversas exposições e salões de arte. Atualmente, sua dedicação profissional é exclusiva à pintura.


Sobre o Projeto "Mostra Tua Arte" e seu idealizador

"Mostra Tua Arte" tem como objetivo apresentar de forma democrática o trabalho de artistas brasileiros. É um projeto idealizado por Kauê Lima, que é VJ e trabalha com projeção mapeada em eventos sociais, culturais e corporativos. O setor de eventos está há cinco meses parado por causa da pandemia, e sua renda vinha 100% de eventos, daí a iniciativa de criar o projeto.

O Mostra Tua Arte não possui apoio financeiro, mas Kauê criou uma campanha de Financiamento Coletivo no APOIA.se, uma plataforma que permite que qualquer um apoie o projeto e assim dar uma força para que ele continue sendo realizado.

Para saber mais sobre o artista e suas obras:

@analecticiamansur

@MostraTuaArte

https://www.facebook.com/analecticia.michelinmansur

#arteparanaense #artecuritiba #arteanalecticiamansur#MostraTuaArte

sábado, 26 de setembro de 2020

Artista multimídia, Katia Velo, tem obras projetadas nos prédios em Belém do Pará

 

Crédito: Mostratuaarte

A capital dos paraenses no norte do Brasil, conhece nesta semana as pinturas da

artista visual, colunista cultural, professora de arte, fotógrafa e ensaísta Katia Velo. A intensidade gestual e policromática, e a riqueza das composições, estabelecem uma poética ímpar e pessoal, em busca ao hedonismo.

As obras atemporais da artista, foram projetadas em grandes dimensões nas fachadas dos edifícios de Belém, através do "MostraTuaArte".



Sobre a artista:

Natural de São Paulo, Capital, nascida em 1966. Professora de arte, colunista, fotógrafa, consultora cultural, artista plástica, ensaísta e palestrante. Especialista em História da Arte Moderna e Contemporânea pela EMBAP (2007); realizou cursos de Especialização em Educação pela USP (1992-1994); bacharelada e Licenciada em Letras – Faculdade Anhembi/Morumbi – SP (1991). Possui em seu currículo, mais de 15 exposições individuais e 150 coletivas, além de premiações em Salões de Arte representativos como o MAC de Cascavel e na Secretaria de Cultura de Franca/SP. Criadora e idealizadora do Projeto #doeumaflor (6ª. Edição). Participou por quase dez anos do grupo CACEV – Centro de Arte Contemporânea Edilson Viriato. Expôs na Argentina, Alemanha, Áustria, Estados Unidos, Espanha, França e Polônia. Desde 2007 é diretora de Comunicação da APAP/PR. Exerceu na Secretaria Municipal de Cultura de São José dos Pinhais os cargos de chefia na divisão de música, literatura e artes plásticas e atuou como assessora e curadora, respectivamente em 2004 e 2013. É Agente Cultural do Paraná (2012). E possui registro de artista visual na Secretaria de Cultura de São José dos Pinhais. Possui obras em acervos privados e públicos entre eles, a Prefeitura Municipal de São José dos Pinhais e o Museu de Arte Contemporânea de Cascavel. Desde 2014 assina coluna na “Folha da Mulher”. Há quinze anos assina a coluna virtual cultural www.katiavelo.com.br.




Sobre o Projeto "Mostra Tua Arte" e seu idealizador

"Mostra Tua Arte" tem como objetivo apresentar de forma democrática o trabalho de artistas brasileiros. É um projeto idealizado por Kauê Lima, que é VJ e trabalha com projeção mapeada em eventos sociais, culturais e corporativos. O setor de eventos está há cinco meses parado por causa da pandemia, e sua renda vinha 100% de eventos, daí a iniciativa de criar o projeto.

O Mostra Tua Arte não possui apoio financeiro, mas Kauê criou uma campanha de Financiamento Coletivo no APOIA.se, uma plataforma que permite que qualquer um apoie o projeto e assim dar uma força para que ele continue sendo realizado.

Para saber mais sobre o artista e suas obras:

@katiavelo

@MostraTuaArte

https://www.facebook.com/katia.velo

#arteparanaense #artecuritiba #artekatiavelo #MostraTuaArte

Artista de Curitiba, Luiz Felix, tem obras projetadas nos prédios em Belém do Pará

 

Crédito: Mostra tua arte


A capital dos paraenses no norte do Brasil, conheceu nesta semana as pinturas do artista de Curitiba, Luiz Felix. Os trabalhos apresentados fazem parte de sua atemporal produção intitulada "ImaginOrion". Trata-se de uma série abstrata e policromática, que utiliza a sutileza de pinceladas a óleo para movimentar a sua constelação pictórica, onde o artista as interpreta sobre sua óptica e poética visual.

As obras foram projetadas em grandes dimensões nas fachadas dos edifícios de Belém, através do "MostraTua Arte".



Sobre o artista:

Natural de Antonina-PR, Luiz Felix vive em Curitiba, é artista plástico membro da Associação Profissional dos Artistas Plásticos do Paraná - APAP-PR. Cursou pintura no Círculo Militar do Paraná, História Social da Arte no Solar do Rosário, desenho no Centro de Criatividade de Curitiba e há mais de uma década frequenta o Atelier permanente de pintura na Associação Cultural Solar do Rosário com a Professora e artista visual Carla Schwab. Possui em seu currículo diversas mostras coletivas e individuais no Brasil e no exterior, tendo recebido menção honrosa no salão Internacional de Arte em Barcelona, Espanha. Possui acervos na Procuradoria-Geral da Justiça/Amazonas, 5o. Batalhão de Suprimento/5a. R.M/5a. Divisão EB, Colégio Militar de Curitiba e acervos privados no Brasil e exterior.


Sobre o Projeto "Mostra Tua Arte" e seu idealizador

"Mostra Tua Arte" tem como objetivo apresentar de forma democrática o trabalho de artistas brasileiros. É um projeto idealizado por Kauê Lima, que é VJ e trabalha com projeção mapeada em eventos sociais, culturais e corporativos. O setor de eventos está há cinco meses parado por causa da pandemia, e sua renda vinha 100% de eventos, daí a iniciativa de criar o projeto.

O Mostra Tua Arte não possui apoio financeiro, mas Kauê criou uma campanha de Financiamento Coletivo no APOIA.se, uma plataforma que permite que qualquer um apoie o projeto e assim dar uma força para que ele continue sendo realizado.

Para saber mais sobre o artista e suas obras:

@l.felix.art

@MostraTuaArte

https://www.facebook.com/lfelix.santos.96

#arteparanaense #artecuritiba #arteluizfelix #MostraTuaArte


domingo, 20 de setembro de 2020

Artista Plástica Tânia Leal, tem suas obras projetadas nos prédios em Belém do Pará

 

Crédito: Mostra tua arte
A capital dos paraenses conhece nesta semana as pinturas da artista plástica Tânia Leal. Os trabalhos apresentados compõem seu tema e assinatura artística, as Figurações Femininas. Colorido e descontraído é o universo pictórico desta artista, que elegeu o feminino como sua prima linguagem artística com criações ímpares, que são projetados em grandes dimensões nas fachadas dos edifícios em Belém, através do "MostraTua Arte".


Crédito: Mostra tua arte




Sobre a artista:

Tânia Leal é natural de Londrina e radicada em Curitiba há mais de três décadas. Artista visual graduada há 40 anos pela UDESC em Florianópolis e Professora de pintura em seu próprio atelier. Participa de inúmeras exposições, salões de arte e mostras internacionais, tendo seu trabalho editado no Guia de Arte Contemporânea durante sua exposição no Carrousel Du Louvre em 2015. Tânia é figurativa e adora o universo feminino. “Pintar é minha libertação”, relata. (Crédito da foto: Katia Velo).

@tania_arteleal

https://www.facebook.com/tannyaleal


Sobre o Projeto "Mostra Tua Arte" e seu idealizador

"Mostra Tua Arte" tem como objetivo apresentar de forma democrática o trabalho de artistas brasileiros. É um projeto idealizado por Kauê Lima, que é VJ e trabalha com projeção mapeada em eventos sociais, culturais e corporativos. O setor de eventos está há cinco meses parado por causa da pandemia, e sua renda vinha 100% de eventos, daí a iniciativa de criar o projeto.

O Mostra Tua Arte não possui apoio financeiro, mas Kauê criou uma campanha de Financiamento Coletivo no APOIA.se, uma plataforma que permite que qualquer um apoie o projeto e assim dar uma força para que ele continue sendo realizado.

#mostratuaarte #artecontemporanea #artecuritiba #artetânialeal #arteparanaense